Charly en lo de Beto Casella

El más grande del rock nacional paso por el programa de Beto Casella. Aquí los videines de Charly y Beto.

Parte 1


Parte 2



Astro

Crítica: White Stripes

Bueno gente, en esta entrada me propongo hacer la crítica de los discos que me faltan de una de mis bandas favoritas: The White Stripes. Yo, en este blog, ya hice las críticas de sus dos más grandes discos. En este link está la crítica de "White Blood Cells", y en este otro link el de "Elephant". Ahora, acá les dejo mis opiniones sobre sus restantes discos.

The White Stripes – White Stripes

Primer álbum de la banda de Jack y Meg White, que data de 1999. La calidad de grabación es evidentemente muy mala, lo cual no deja apreciar al máximo la calidad de los “hermanos” White al 100%. Igualmente, el sonido clásico Stripe se puede percibir bien. Hay temas que ya van anticipando lo que serán estos dos en el futuro. Entre ellos se encuentra un tema que me encanta: “Astro”; con un riff super simple que te vuela la cabeza mal, muy al estilo de Jack.

Entre los temas que más me gustaron están “Jimmy the explorer”, con también un riff de guitarra barbaro; el poderoso “The Big three kill my baby”; el trankilo y super copado “Sugar never tasted so good”; el medio punkie “Broken Bricks” (le encuentro a este tema un aire a “Hypnotize” de "Elephant") y la buenísima versión del tema de Dylan “One more cup of cofee”.

En definitiva, creo que a los fanáticos de los White Stripes el disco les va a parecer buenísimo, mientras que el rocker promedio calculo que dirá que es un disco aceptable, le dejo una clasificación media.

7/10

De Stij – White Stripes

Segundo álbum de los Stripes. En este álbum la calidad del sonido es mejor que la del disco debut, pero le falta para ser comparable con la de los siguientes cds. El sonido general del disco lo encuentro un poco más popero y trankilo que los otros discos de los White Stripes, pero la esencia Stripe siempre está.

Los temas que más me gustan del disco son el primero, “You’re pretty good looking”; y el tema 4, “Apple Blossom”; los cuales, según percibo, tienen un sonido un poco más popero de lo que nos tienen acostumbrado los Stripes, pero igual están baaaaaaarbaros. Igual, el disco tienen temas que encuentro bastante copados como “Truth Doesn't Make a Noise”, “Let’s build a home”, Why cant you be niccer to me”, y el tema final, medio country loco, “Your Southern Can Is Mine”. A su vez el disco tiene temas que no me gustan, que los encuentro medio aburridos como “Little Bird”, “Sister you dont know my name”, o “Jumble Jumble”.

Como conclusión, me pareció un disco bastante aceptable, pero obvio que después los White Stripes van a seguir evolucionando y ya después de este disco se viene “White Blood Cells” un dizcaso de aquellos. Clasificación media.

7/10

Get Behind me Satan – White Stripes

Quinto álbum de los Stripes. El álbum más flojo de los White Stripes, según mi visión. El sonido general del disco podríamos decir que es un poco más tranquilo que el estilo habitual de los White Stripes, sin grandes hits (salvo “Blue Orchid”) y medio aburrido incluso.

El tema que claramente resalta en el disco es el primero, el hit “Blue Orchid”, que fue pasado en su época hasta el hartazgo por Much Music y MTV, cuando era un canal de música todavía; un tema bárbaro.  Los otros dos singles del disco fueron “My doorbell” y  “The Denial Twist”, que a mí no me gustan para nada. La mayoría de los temas, como comentaba antes, son tranquilos y medio aburridos, para mí. Temas que rescato del disco son “Take take”, "As Ugly as it Seems”, el countriero “Little Ghost” y el poderoso y medio blusero, justamente, “Instinct Blues”. Los demás temas, flojeli.

No le voy a dar el aprobado al disco, porque a pesar que algunos temas están buenos la mayoría son bastantes flojitos para mí.

5/10

Icky Thump – White Stripes

Sexto y último disco antes de la separación del dúo. Un disco muy muy  bueno. El sonido es stripero clásico, mucho más hard rockero que “Get Behind me Satan” como ellos mismos dijeron. Igualmente, el disco también tiene algunos temas muy locos y volados, como “Conquista” (con trompetas y vientos raros, con frases de guitarras copadísimas)  o “Prickly Thorn, But Sweetly Wor” (con vientos raros y mandolinas); dos temazos, dicho sea de paso.

Todos los temas los encuentro muy buenos. En primer lugar, creo que es obvio que el mayor hit y el mejor tema del disco es el homónimo al disco, “Icky Thump”, uno de los mayores hits de los stripes. Otro hit del disco es el tranquilo “You don’t know what love is”, un tema tranca bastante copado.  Como dije antes, todos los temas del disco me gustan, pero mis favoritos son el garagero “Bone Broke”; “Litle Cream Soda”, con frases de guitarra bárbaras; el medio bizarro “Rag & Bone”; y “A Martyr For My Love For You”.

En definitiva, un muy buen disco. Estoy entre el 8 y el 9, pero vamos a dejarle el 9, porque encuentro al disco como una despedida bárbara de este terrible dúo rockero que pudimos disfrutar por 14 años.

9/10

Bueno, como conclusión, les dejo una simples y concretas palabra: QUE SE VUELVAN A JUNTAR Y QUE VENGAN A ARGENTINA POR FAVOOOOOOOR. Chau. Astro.

Under: 3 bandas internacionales nuevas super recomendadas

Bueno gente, hoy estreno la sección under, pero con bandas internacionales. Para iniciar, quería decir como reflexión que lo que pasa acá que salen muy pocas bandas nuevas interesantes, también me parece que ocurre afuera de Argentina, pero en mucha menor medida. En la decada 00 surgieron afuera algunas bandas nuevas bastante copadas que llegaron al mainstream; tanto en Inglaterra, con The Strokes, Artic Monkeys, Franz Ferdinand, The Kooks, The Libertines; como en EEUU con mis idolos de los White Stripes, The Killers (con un sonido muy ingles igualmente), Queens of the Stone Age, Mars Volta, The Dead Weather, The Kills. Cambien podría mencionar a la escocesa KT Tunstall y a los suecos de The Hives, dos grosos. Ahora bien, fuera de estos grosos que mencione antes, no hubo tantas bandas de rock destacadas en la decada 00, lamentablemente.

Eso sí, en el pop sí surgieron cosas buenas. Ahí sí hubo avance, con todos los que ustedes ya conocen: Lady Gaga, Katy Perry, Cristina Aguilera, Black Eyed Peas, etc.

Bueno, después de esta digresión, les tiro las tres bandas que quería recomendar.

Wolfmother

Banda de Hard Rock australiana. Yo estaba dudando de incluirla acá, porque ya tienen cierto éxito comercial, pero finalmente decidí ponerla a la banda, porque acá en Argentina es casi desconocida. Yo conocí la banda por el 2005, porque jugando al Guitar Hero 2 estaba su canción "Woman" y me re gustaba. Su sonido se caracteriza por ser un sonido poderoso estilo setentoso (Zeppelin, AC/DC, Sabatth, Deep Purple), pero de los años 2000. A mí es una banda que me encanta, y, si leyeron algunas otras de las entradas del blog, se habrán dada cuenta que su sonido es mi target totalmente. Escuche sus dos discos y están buenísimos. Súper recomendación de Rincón Stardust.

Web: http://www.wolfmother.com

Video:

Best Coast

Banda de Rock Alternativo o Noise pop de California. Podemos caracterizar su sonido como súper simplista, trankilo e intercalado con momentos más poderosos y ruidosos. Sus letras son, quizá, medio teen o inocente, pero es una inocencia bien buscada y aplicada. Su sonido me recuerda mucho a los temas más trankilos de los Pixies, un estilo similar, por ejemplo, a "Caribou". Su estética es muy anti-heroe del rock: son todos medios excedidos de peso y el violero es un peticito con pelo metalero y anteojitos, muy bizarro. La vocalista, Bethany Cosentino, super carismática y divina. Los descubrí leyendo la página de la Rolling Stone, y la verdad me sorprendió para re bien la banda. Súper recomendada, principalmente para los fanáticos del rock alternativo tipo Pixies, Sonic Youth, Breeders.

Web: http://www.bestcoast.us/

Video:

The Subways

Banda Inglesa de Rock Alternativo. Podríamos definir su sonido como sencillo, poderoso, con guitarras distorsionadas y muy rifferas. Para seguir con la analogía, me recuerdan un toke a los temas poderosos de los Pixies, estilo "Bone Machine". La banda esta formada por un flaquito que es el cantante, que es súper carismático y le pone toda la onda al vivo. En bajo esta una chica también con mucha onda y carisma. Si tienen ganas, les recomiendo que vean en YouTube algunos videos de ellos en vivo, porque la descosen mal. A este grupo lo descubrí porque estaban en el soundtrack del videojuego "FIFA Streat 2". Banda súper recomendada también por Rincón Stardust.

Web: http://thesubways.net/

Video:

Bueno, espero que les gusten estas bandas y que haya acertado en mi recomendación. Astro.

Adios a un groso del rock nacional

QEPD. Astro

Crítica: Los inicios de Luis Alberto Spinetta

Gente, yo ya venía preparando esta entrada desde hace un tiempo ya (siendo disparador de la idea de la entrada su internación y su cáncer de pulmón), y hoy, justo cuando la voy a publicar, buscando imágenes del Flaco me encuentro con que, por suerte, lo dieron de alta de la internación. La mejor de las suertes para el Flaco en la recuperación de la operación y, obviamente, con su cáncer de pulmón.

Bueno, luego de esta pequeña digresión, paso a explicar la entrada. Lo que me propongo acá es hacer la crítica de algunos de los discos de las primeras épocas de la música de Luis Alberto Spinetta. Me sincero con ustedes, los tres discos de los que voy a hablar acá, más "Desartomentandonos", son los únicos discos que escuche del Flaco, así que no puedo hablar demasiado de Luis Alberto en sí, porque de la época más actual lo único que conozco son los hits, como "El extraño de pelo largo", "El anillo del capitan beto", "Maribel se durmió" o "Seguir viviendo sin tu amor".

Otra cosa que quería comentar es que me acerque a la música de Spinetta con ciertos prejuicios. Me lo tildaba de música para, citando a Ricardito Iorio, "Chetos de Belgrano" y/o "Hiponasos berreta". Pero estos prejuicios se borraron rápidamente, y me doy cuenta que a pesar de su público, el Flaco tiene una calidad musical barbara, y es sin dudas un muy importante músico del rock nacional, y uno de los mejores compositores.

Bueno, paso a las críticas.


Almendra - Almendra

Primer disco que grabo el Flaco Spinetta, con la mítica banda. Algo increíble es que siendo el primer disco que grabaron los tipos suena como la san puta; cosa que ocurre poco donde, generalmente, los primeros discos de los grupos no suenan tan bien y después se van asentando. El sonido de Almedra es muy original; tranka, melódico, con pasajes instrumentales largos dándole psicodelia.

El disco cuenta con varios clásicos del rock nacional; como ser “Fermín”; “Plegaria para un niño dormido”; “Ana no duerme” (me encannnnnntaaaaaaa (L)); y uno de los temas fundamentales del rock nacional, “Muchacha (ojos de papel)”. Otros temas que destaco son “Color humano”, con su psicodélico riff y su locura mental; “Figuración”, con su flautita loca de fondo incluida; y “Laura va”, con su letra buenísima.

Lo más destacado, como en cualquier disco del flaco, es la composición de las letras, que tienen un súper desarrollo poético, y que realmente te mueven internamente. Además, la música está muy buena; agregando a la estructura básica de guitarra-bajo-batería, por ejemplo, la flauta de “Figuración” y “Que el viento borró tus manos”, o el violín y los efectos de teclado de “Laura va”; que quedan muy bien, dando una sensación de más emotividad, según me parece. Un grandísimo disco con la máxima clasificación.

10/10

Pescado Rabioso 2 - Pescado Rabioso

Segundo disco de Pescado rabioso. Un disco doble en este caso. En este disco, a diferencia de “Desartormentandonos”, los Pescado se alejan del blues y tienen un sonido mucho más melódico o pop, podríamos decir; aunque, igualmente, continua la lokura mental y los pasajes instrumentales infinitos. Como el mismo Spinetta dijo: almendrizo a Pescado Rabioso.

El disco no tiene temas de Luis que hayan quedado como clásicos del rock nacional, pero igualmente tiene temas muy muy copados, en mi opinión. Los que a mí más me gustan son “Poseido del alba” (me encanta); “Como el viento voy a ver”, único tema del disco que es medio blusero; “Viajero naciendo” (“ya ceso de jugar y viene/ por eso tu mano voy a tomaaaar”); “Peteribi” (ta buenísimo, tanto la parte con voz, como la parte instrumental); “Credulidad”; y “Sombra de la noche negra”, con un muy buen riff.

Ni es necesario que diga que las letras están bárbaras, ¿no? Para mencionar algo que no me gusto es que me resulto un poco largo el disco (o los discos mejor dicho).

En definitiva, el disco en general me gusto bastante. Tampoco me fascino, pero, viéndolo de un plano más objetivo, hay que decir que es un muy buen disco.

9/10

Artaud – Pescado Rabioso/ Spinetta solista

Disco catalogado de Pescado Rabioso, pero que en realidad es de Spinetta solista con algunos invitados. El disco es principalmente melódico, con canciones trankilas se podría decir (más tranquilas que en "pescado 2" por lo menos), con un toque de psicodelia.

El disco empieza con uno de los clásicos del rock nacional “Todas las hojas son del viento”, un tema que yo definiría como medio de fogón y medio hiponaso; pero que está bastante bueno para mí. Otro súper clásico del rock nacional que está en el disco es el temazo “Bajan”, que me encanta la verdad (“no te apures ya más loco/ pues es entonces cuando las horas p(b)aaaaajan).  Otro tema que me encanta del disco es “A Starosta, el idiota”; tema que da muchísimas vueltas, metiendo cosas locas como 2 segundos de un tema de los Beatles o el llanto de un hombre; y la verdad está muy bueno, además de que la letra esta buenísima.

Lo mejor del disco es sin dudas la composición. Las letras son la verdad excelentes, la mejor poética que se haya escuchado por siempre en el rock nacional, y hasta podríamos decir mundial.

En contra del disco, según mi visión, también hay varias cosas. En primer lugar, la música me pareció medio monótona. Los temas no tienen riff pegadizos ni frases de violas copadas, la música de todos los temas es simple y medio monótona, como dije antes. Otra de las cosas criticables son las melodías de la voz, el flaco siempre canta igual, con la melodía de la voz muy parecida, y después de 20 mins del disco me resulta un poco embolante. A diferencia de por ejemplo en “Pescado 2”, todas las melodías de la voz son muy parecidas y repetidas.

A pesar de estas críticas que hice, el disco es sin dudas uno de los grandes discos del rock nacional, en especial por tener algunas de las mejores líricas que haya escuchado. Pero no por eso lo vamos a dejar en un pedestal. Lo dejo con una clasificación media.

7/10

Para ver la crítica a "Desartormentandonos" de Pescado Rabioso, click aca

Las críticas se hicieron de la forma más objetiva posible siguiendo mis Criterios de evaluación . Espero que les hayan resultado entretenidas. Astro.